Anúncios
O tango é uma dança e um gênero musical que surgiram no fim do século XIX, na região do Rio da Prata, entre a Argentina e o Uruguai.
Conhecido pela forte ligação entre o casal, pela música intensa e pelas letras melancólicas, ele atravessou mais de um século e hoje é praticado em muitos países, inclusive no Brasil.
Anúncios
Características do tango
O tango é dançado a dois, em um abraço próximo, e a maior parte da conversa entre o casal acontece pelo corpo. Em vez de uma coreografia fixa, o tango social é muito baseado na improvisação: quem conduz propõe os movimentos, e quem é conduzido os interpreta, de acordo com a música. A base é a caminhada, sobre a qual se constroem giros, pausas e os famosos jogos de pernas.
Há estilos diferentes. O tango de salão é o mais comum nos bailes. O milonguero usa um abraço muito próximo e passos curtos, adequado a pistas cheias. O tango nuevo, mais recente, explora novas possibilidades de movimento, e o tango de palco, ou fantasia, é mais acrobático, feito para espetáculos.
De onde veio
A origem exata é discutida, mas costuma ser explicada como uma mistura. Havia a habanera, vinda de Cuba, a milonga, comum na região, e o candombe, ritmo dos descendentes de africanos em Buenos Aires e Montevidéu. A tudo isso se somaram as músicas trazidas pelos imigrantes europeus, sobretudo italianos e espanhóis. O resultado nasceu nos bairros pobres e nas áreas portuárias, em bares, cafés e casas de prostituição, e por isso enfrentou muito preconceito no início.
Os instrumentos e a época de ouro
No começo, o tango era tocado com violão, flauta e violino. O bandoneón, um instrumento de fole criado na Alemanha e associado ao nome de Heinrich Band, chegou depois. Não se sabe ao certo como ele veio parar na Argentina, mas ele acabou se tornando o principal símbolo do gênero.
O cantor Carlos Gardel, morto em 1935, ajudou a levar o tango para o mundo, com canções como Por una Cabeza e Mi Noche Triste. Entre os anos 1930 e 1950, na chamada época de ouro, grandes orquestras tocavam em salões lotados de Buenos Aires. A música La Cumparsita, do uruguaio Gerardo Matos Rodríguez, composta por volta de 1916, é uma das mais conhecidas do repertório. Na Argentina, o Dia Nacional do Tango é comemorado em 11 de dezembro, data ligada ao nascimento de Gardel e do maestro Julio de Caro.
O que simboliza essa dança
Na Argentina, o tango se tornou sinônimo de paixão, melancolia e saudade. Uma frase atribuída ao compositor Enrique Santos Discépolo resume bem essa ideia: o tango é um pensamento triste que se pode dançar. As letras falam de amores perdidos, de mudanças na vida da cidade e da nostalgia de quem migrou, muitas vezes em lunfardo, a gíria popular de Buenos Aires.
Benefícios da prática
Dançar tango é uma atividade física que trabalha a postura, o equilíbrio, a coordenação e o condicionamento. Como exige atenção à música e ao parceiro, também é uma forma de estimular a concentração, e os bailes ajudam a fazer novas amizades. Muitas pessoas relatam que a dança ajuda a conhecer melhor o próprio corpo e a lidar com a timidez. Esses efeitos variam de pessoa para pessoa, e a dança não substitui acompanhamento médico quando ele é necessário.
Onde aprender
Buenos Aires continua sendo a principal referência, com milongas abertas todas as noites e um grande festival anual. Mas não é preciso viajar para começar. Muitas cidades brasileiras têm escolas de dança, centros culturais e grupos que oferecem aulas de tango. Antes de se matricular, vale assistir a uma aula, conhecer o professor e verificar se o ambiente é acolhedor para iniciantes. Também é possível aprender os primeiros passos com vídeos, mas o tango é uma dança de contato, e ter um professor e parceiros faz muita diferença.
Raízes no Rio da Prata
O tango como conhecemos hoje tomou forma no fim do século XIX, nas regiões populares de Buenos Aires e Montevidéu, às margens do Rio da Prata. Naquela época, imigrantes europeus, descendentes de africanos e moradores locais conviviam nas mesmas áreas, e essa mistura se refletiu na música e nos passos. O bandoneón, instrumento de fole trazido da Alemanha, acabou virando o som característico do gênero. Em 2009, a Unesco reconheceu o tango como Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade, em um pedido apresentado em conjunto pela Argentina e pelo Uruguai.
No início, a dança era vista com preconceito pelas classes mais ricas. A situação começou a mudar quando o estilo ganhou fama em Paris, no começo do século XX, e voltou com outro prestígio para a América do Sul. Mais tarde, compositores como Astor Piazzolla levaram o gênero para as salas de concerto, misturando-o com outras linguagens musicais.
O que esperar da primeira aula
Ninguém precisa de parceiro para começar. Muitas escolas fazem rodízio entre os alunos, o que ajuda a aprender a dançar com pessoas diferentes. As primeiras aulas costumam tratar da postura, do abraço e da caminhada, que é a base de tudo. Pode parecer simples, mas caminhar em sincronia com outra pessoa, ouvindo a música, exige atenção e prática.
Use roupas confortáveis que permitam movimento e sapatos com solado que deslize um pouco. Calçados especiais de tango podem esperar até você decidir continuar. Se você tem algum problema nos joelhos, nas costas ou de equilíbrio, converse com um médico antes de começar e informe o professor.
As regras de uma milonga
A milonga é o baile onde as pessoas dançam socialmente, e nela existem alguns costumes. Tradicionalmente, o convite pode ser feito pelo olhar e por um leve aceno de cabeça, gesto conhecido como cabeceo. Esse método permite aceitar ou recusar sem constrangimento. As danças são organizadas em pequenos blocos de músicas, as tandas, e os casais giram pelo salão em sentido anti-horário, respeitando o espaço uns dos outros.
Benefícios sem exagero
Muitos praticantes relatam melhora na postura, na coordenação e na convivência social. A dança pode também ser uma boa forma de manter o corpo ativo e conhecer novas pessoas. Ainda assim, ela não substitui um tratamento médico, e cada pessoa tem o seu ritmo. O mais importante é aproveitar o caminho e não ter pressa em executar os movimentos mais elaborados.
Ouvir tango fora da aula também faz diferença. Conhecer orquestras antigas, como as de Carlos Di Sarli e Juan D'Arienzo, ajuda a reconhecer pausas e mudanças de ritmo e torna os passos mais naturais na pista de dança.
Filmes e músicas para conhecer melhor
Quem quer se aproximar desse universo antes da primeira aula pode começar pelos clássicos. Gravações de Gardel mostram o lado cantado do gênero, enquanto discos de Piazzolla, como os que trazem Libertango, apresentam uma linguagem mais moderna. O cinema também ajudou a divulgar a dança. A cena de Perfume de Mulher, de 1992, em que Al Pacino dança ao som de Por una Cabeza, é uma das mais lembradas, e o filme Tango, do diretor espanhol Carlos Saura, lançado em 1998, mostra o lado artístico dos espetáculos. Assistir a apresentações ao vivo, quando possível, também ajuda a entender a conexão entre o casal, algo que os vídeos curtos nem sempre conseguem mostrar.